越剧知识

效果： 越剧在小歌班、绍兴文戏时期，在需要用声音来表示剧中的特定情境、渲染气氛时，是由乐队用乐器来模拟的。如用锣鼓打出“更鼓”声，用唢呐吹出“马嘶”声和婴儿啼哭声，用堂鼓击出“战鼓”声，用小锣击出“水”声，用胡琴拉出“开门、关门”声等......阅读更多

越剧刚进入上海时，舞台装置极为简陋，台上一般仅有未经装饰的一桌二椅，为适应城市观众的欣赏要求，舞台上出现了桌围椅帔之类的装饰物。在桌围椅帔的运用和桌椅的舞台布置调度上，则主要模仿京、绍等剧种在演出传统老戏时，常用的各式放置搭配形式。不......阅读更多

越剧因历史短，出自本身的谚语、口诀较少，大多从民间和京剧、绍剧方面流传进来，如“拳不离手，曲不离口”、“千斤念白四两唱”、“夏练三伏、冬练三九”等等。现选择较有自身特点的略记如下： 为口饭，落个难。 台下宁让一寸金，台上不让半分春。 ......阅读更多

第一节沿 革 越剧表演的发展，可分为几个阶段： 一、从无到有的模仿阶段。 越剧从曲艺形式的唱书转化而来，第一批男班演员全部为唱书艺人，从未受过戏曲表演的基本功训练，除沿用唱书的曲调外，在表演方面一无所有。初期，由于剧目多为民间小戏，也......阅读更多

3月29日上午，上海大世界的《〈山河恋〉及“越剧十姐妹”七十周年特展》迎来了一批特殊的参观者——“十姐妹”的家人。他们中有袁雪芬、范瑞娟的儿子、儿媳，尹桂芳的外甥女及其女儿，傅全香的侄女，张桂凤、徐天红的女儿及吴小楼的儿子和女儿等。十......阅读更多

一、《梁山伯与祝英台》 导演：黄沙。上海越剧院演出 一、关于主题与意义 《梁山伯与祝英台》是个家喻户晓的戏，它表达了千百年来青年男女追求婚姻自由的愿望与理想。全剧的发展与演变可分为四个阶段。第一，通过祝英台争取出门求学的斗争，表达了她......阅读更多

从梅兰芳到袁雪芬——略论戏曲的戏剧观的嬗变 以京剧为代表的中国戏曲，具有综合性、虚拟性和程式性等演剧特征，至本世纪二三十年代“四大名旦”光照剧坛之时，戏曲演剧特征臻于极致。就艺术思想而言，戏曲演剧特征体现了一种写意戏剧观——黄佐临称之......阅读更多

12月26日，以马潮水、王永春、卫梅朵、白玉梅领衔的男班，演出于升平歌舞台（在华兴戏园原址改建）。并从嵊县请来“戏客班”的3位乐师周小灿、周孝棠、周林芳，建立了越剧史上第一个专职乐队，演唱改为由丝弦伴奏，越剧音乐由此进入〔丝弦正调〕时期...阅读更多

2月4日（农历正月初四），以卫梅朵、费翠棠为首的男班，演出于民兴茶园。以琴素娥、紫金香、白玉梅、沈桂芳、王永春等组成的男班，于2月9日起，演出于第一戏院（即华兴戏园原址），开始了两副男班在沪竞演的局面。越剧从此在沪长演不辍。 3月15......阅读更多

4月11日，以卫梅朵、马阿顺、马潮水、张云标为台柱的小歌班应聘演出于华兴戏园。7月20日夜场上演了《碧玉簪》。10月12日至次年1月8日，该班移至民兴茶园演出，并在《新闻报》广告上标出“特请浙绍著名的笃班”一语，这是越剧以“的笃班”的......阅读更多